El "point of view" de Chris Steele

Chris Steele Perkins comenzó trabajando de editor de imagen para el periódico universitario en Newcastle, donde estudió Psicología, y se graduó con matrícula de honor, pero no fue hasta 1971, cuando fijó su residencia en Londres, y comenzó a trabajar como fotógrafo independiente.

Entrado 1973 se internacionalizó su trabajo, viajando hasta Bangladesh en misión humanitaria, siendo entonces cuando saldría a la luz el verdadero talento de este fotógrafo encandilado por las cámaras y las visiones antagónicas de momentos vitales opuestos.

Hoy es un reputado fotógrafo de la agencia Magnum, pero fue la agencia Viva con sede en París la primera agencia que creyó en el potencial de este británico allá por 1976.

Desde que Magnum lo acogió se convirtió en un animado y portentoso captador de momentos justos y precisos, y comenzó a desarrollar su trabajo en tierras más desfavorecidas, centrando su trabajo en las dolorosas y decrépitas desigualdades entre los países desarrollados y los subdesarrollados.





Su relato visual de todos aquellos rostros que pueblan el tercer mundo se convirtieron en su estandarte, siendo embajador de las injusticias valiéndose para ello de su objetivo.

 

Obtuvo los mayores galardones a los que un fotógrafo puede optar, resaltando entre ellos el Premio de Fotoperiodismo Tom Hopkinson en 1988, año en el que de la misma manera se hizo con el Premio Oscar Barnack y ya en 1989 consiguió La Medalla de Oro Robert Capa.

 

 

 

 

 

 

 

Los conflicos bélicos tambíén han captado su atención poderosamente, atreviéndose a denunciar y enseñar al mundo la realidad de Afganistán. Su delicado trato de la realidad, su necesidad de enseñar al mundo lo que muchos ojos no son capaces de ver es uno de sus principales fines. Al radiografiar esos momentos plagados de emociones y sentimientos consigue remover conciencias, llegando a hacer que se tambaleen todos los sentidos de un espectador mucho más cercano, mucho más inmerso en las situaciones retratadas.

Su último trabajo, aún inacabado se centra en los recientes desastres de Japón, tras el maremoto y la crisis nuclear. Las imagenes cotidianas, que a la mayoría de los ojos pasarían inadvertidas, se magnifican ante el objetivo y la mirada de Chris Steele, un profeional entregado y coherente con la realidad en la que no sólo él ha de luchar por sobrevivir.

Alessandra Sanguinetti: "El sexto día"

Alessandra Sanguinetti, fotógrafa de la Agencia Magnum, nace en Nueva York en 1968. Vivió en Argentina entre los anos 1970 y 2003. Actualmente vive en Nueva York. Ha fotográfiado para revistas como The New York Times Magazine, LIFE, Newsweek, y New York Magazine. En 2007, Sanguinetti entró en la agencia Magnum.

Las fotografías que expongo aquí pertenecen a la colección On the Sixth Day, para Magnum.

Alessandra Sanguinetti cuenta en una entrevista como surgió la idea de llevar a cabo este proyecto:

"Yo sabía que quería hacer algo sobre animales, porque la relación que tenemos con ellos siempre me pareció muy interesante, por lo contradictoria que es esa mezcla de amor que se les tiene y la violencia con la que se los trata, algo que en muchos casos también se repite entre las personas. Y hay una negación constante de ese hecho. A los nenes, las primeras cosas que s

e les regala son animalitos de peluche, y se los utiliza como un símbolo de pureza, de inocencia. Se les cuenta cuentos cuyos protagonistas son animalitos, en los que se habla del amor, y de cuidar al prójimo; pero al mismo tiempo, a los animales de verdad se los trata con muchísima violencia".

Pese a que le afectaban las imágenes de violencia, como matanza de animales, cuenta porque sigue con el proyecto, "En definitiva, lo que quería era, sacando la escena de contexto, mostrar que el

acto de quitarle la vida a otro ser, no es un hecho natural y cotidiano. Por otro lado, una de las cosas que a mí siempre me obsesionó del campo son los colores: todo azul, rojo, verde.

Suelen verse muchas imágenes monocromas del campo: tristes, con alambres de púa, árido, casi como muerto. Y yo siempre lo vi de manera contraria, lleno de vida - y de muerte, pero lleno! Abrís un pedacito de pasto y ya ves decenas de bichitos tratando de sobrevivir. Todos los días están presentes la vida y la muerte. Todos los animales que están allí tienen dos destinos posibles: o arriar a los que van a morir, o engordar hasta convertirse en alimento".

Y en El Sexto Día muestra todo esto, la belleza de los campos, la vida animal, y la crueldad que no es algo natural, pero que también está presente.